Ulasan Ruang Belakang – Kritikus Film Wannabe

Saya baru saja keluar dari pemutaran film yang tiketnya terjual habis Ruang belakangdan sejujurnya, saya masih memprosesnya.

Pertama, mari kita bicara tentang judul yang sudah jelas: seorang pembuat film berusia 20 tahun akan memiliki salah satu film terbesar di Amerika. Itu gila. Apakah proyeksi pembukaan akhir pekan ini bertahan atau tidak, apa yang telah dicapai Kane Parsons di sini sungguh luar biasa. Kami berbicara banyak tentang suara-suara baru dalam kengerian, tapi ini terasa seperti kedatangan bakat yang benar-benar signifikan.

Yang paling membuat saya terkesan bukanlah konsepnya. Itu adalah keahliannya.

Desain produksi film ini sangat fenomenal. Saya tidak melebih-lebihkan ketika saya mengatakan bahwa ini layak mendapat pertimbangan penghargaan. Labirin tak berujung dari ruangan-ruangan yang terdistorsi, ruang-ruang yang mustahil, penataan furnitur, dan pecahan memori menciptakan salah satu lingkungan horor paling menarik secara visual yang pernah saya lihat selama bertahun-tahun. Setiap ruangan terasa memiliki cerita di baliknya, meskipun Anda tidak sepenuhnya memahami apa yang Anda lihat.

Desain suara, skor, pengeditan, dan sinematografinya semuanya luar biasa. Ada saat-saat di mana film tersebut beroperasi pada tingkat teknis yang sangat tinggi, dan sulit dipercaya seseorang semuda ini yang mengarahkannya.

Berlatar tahun 1990, film ini mengikuti Clark, seorang pemilik toko furnitur bermasalah yang berjuang melawan alkoholisme, kemarahan, dan kecenderungan untuk menyalahkan orang lain atas masalahnya. Saat menjalani terapi dengan Mary, seorang terapis yang penuh kasih namun skeptis, Clark menemukan pintu misterius yang tersembunyi di dalam department store yang mengarah ke Ruang Belakang—sebuah labirin ruang aneh dan saling berhubungan yang tak ada habisnya. Ketika obsesinya terhadap fenomena tersebut semakin besar, Clark semakin terseret ke dalam misterinya, memaksa dia dan Mary untuk menghadapi kebenaran meresahkan yang mengaburkan batas antara kenyataan, ingatan, dan trauma.

Pertunjukannya juga bagus. Chiwetel Ejiofor dan Renate Reinsve membawa banyak beban emosional pada materi yang bisa dengan mudah hilang di bawah mitologi film tersebut. Clark, diperankan oleh Ejiofor, adalah pria yang sangat cacat dan membawa kemarahan, rasa bersalah, rasa tidak aman, dan kecenderungan merusak diri sendiri. Saat ia terobsesi dengan Ruang Belakang, film tersebut secara bertahap mengungkapkan bahwa tempat tersebut bukan sekadar dimensi lain—ini adalah lanskap yang dibangun dari kenangan, trauma, dan emosi yang belum terselesaikan.

Di situlah film menjadi sangat menarik bagi saya.

Ruang Belakang tidak hanya menakutkan karena tidak ada habisnya. Hal-hal tersebut menakutkan karena merupakan rekreasi yang tidak sempurna dari pengalaman manusia. Kenangan terdistorsi. Manusia tidak lengkap. Kamar terasa familier tetapi salah. Film ini menangkap perasaan seperti mimpi di mana sesuatu hampir masuk akal, tetapi tidak sepenuhnya masuk akal.

Horornya sendiri sangat efektif, terutama pada dua pertiga pertama film. Adegan pembukanya adalah salah satu adegan horor terbaik yang pernah saya lihat sepanjang tahun. Saya benar-benar terkunci sejak awal.

Urutan rekaman yang ditemukan sangat luar biasa. Mereka memberi saya kekuatan Proyek Penyihir Blair getaran, dan estetika tahun 1990-an yang kasar membuat segalanya terasa autentik dan meresahkan. Adegan-adegan tersebut menangkap perasaan persis yang membuat konsep Backrooms asli begitu menarik: rasa takut berkeliaran di tempat yang tidak seharusnya, mendengar sesuatu di sekitar, dan tidak pernah tahu apa yang sedang mengawasi Anda.

Dalam banyak hal, film ini menjadi paling menakutkan ketika mengandung ketidakpastian. Ada sesuatu yang sangat meresahkan saat mendengar langkah kaki di kejauhan dan mengetahui ada sesuatu yang mengikuti Anda tanpa mengetahui apa itu.

Di sinilah kritik utama saya muncul.

Saya pikir beberapa pemirsa akan terpecah oleh pengungkapan monster itu. Bagi saya, ini masuk akal secara tematik. Musuh terbesar Clark pada akhirnya adalah dirinya sendiri—kemarahannya, rasa bersalahnya, ketidakmampuannya untuk berubah. Makhluk itu mencerminkan gagasan itu. Ini praktis, menyeramkan, dan dieksekusi dengan baik.

Tapi menurutku hal yang tidak diketahui itu lebih menakutkan.

Sebelum diungkap, film ini berkembang dengan ketegangan dan imajinasi. Begitu misterinya menjadi lebih nyata, sebagian dari ketakutan itu dengan sendirinya memudar. Itu tidak merusak filmnya bagi saya, tapi itu adalah titik di mana saya merasa film tersebut kehilangan sedikit sisi menakutkannya.

Meski begitu, saya senang bahwa endingnya tetap terbuka. Film ini terus-menerus mengajukan pertanyaan daripada memberikan jawaban yang mudah. Apa sebenarnya Ruang Belakang itu? Apakah itu dimensi lain? Sebuah konstruksi psikologis? Semacam kehidupan setelah kematian? Mengapa orang mempelajarinya? Apa yang terjadi pada Clark? Apa yang terjadi pada Maria?

Filmnya tidak pernah memberikan penjelasan yang rapi, dan menurut saya lebih baik saja.

Aku juga menjadi aneh BioShock getaran sepanjang film. Mungkin karena musiknya, suasananya, perasaan menemukan tempat terlupakan yang seharusnya tidak ada, atau cerita lingkungannya. Apa pun itu, itu mengingatkan saya saat mengembara melalui Pengangkatan untuk pertama kalinya. Itu membuat saya berpikir bahwa Parsons memiliki minat yang luar biasa dalam membangun dunia dan ruang.

Pada akhirnya, Ruang belakang berhasil karena memahami bahwa horor bukan hanya tentang monster. Ini tentang suasana, misteri, dan ketakutan menghadapi bagian diri Anda yang ingin Anda abaikan.

Dua adegan yang ditemukan adalah salah satu adegan terbaik yang pernah saya lihat sepanjang tahun. Desain produksinya luar biasa. Pertunjukannya kuat. Suasananya menyesakkan dan tak terlupakan.

Yang terpenting, Kane Parsons diumumkan sebagai pembuat film yang patut diperhatikan.

Horor terus menghasilkan suara-suara baru yang menarik, dan ini terasa seperti suara besar lainnya. Saya tidak sabar untuk melihat apa yang dia lakukan selanjutnya.

Ruang Belakang = 85/100